O Mundo Encantado dos Brinquedos

Filme: Toy Story 3(2010)
Actores (vozes): Tom Hanks, Tim Allen, Michael Keaton,
Imdb Rating: 8.7/10 - 96 270 votes (26º Lugar in 250)
My Rating: 7.7/10 - Watch Trailler

O Natal já passou é verdade mas há situações que me continuam a assombrar a mente, e desde que poucos dias antes do Natal na Toys R' Us de Aveiro me deparo com duas senhoras de alguma idade, para cima de meio século, à "porrada" para a sua vez de embrulhar um presente o Natal nunca mais foi o mesmo. Sei que a crise afecta a todos mas ver pessoas a embrulharem bolos-reis para oferecer no dia de Natal é algo deprimente, porque não oferecer um barco pirata da playmobile em vez do bolo, senhor? É que a quantidade de dias que ainda faltavam para o Natal se fosse para oferecer o bolo no dia 24 iria ter tanta utilidade como o barco pirata. Eu só falei disso pois penso que todos vocês já devem ter reparado mas a guerra entre os bonecos da playmobile e da lego tiveram uma época de tréguas pois já não se vê tantos reclames acerca de tal bonecada como antigamente. Agora os petizes já se contentam com um telemovel que tenha uma câmara para passarem a noite de Natal a apoquentar aquele tio que só quer é dormir e não aturar o barulho de uma fotografia tirada com um telemovel.
Bem caros amigos está a começar a luta à pirataria e ao que parece a fibra óptica só irá servir para jogar farmville e ir ao facebook, e ao ritmo que alguns atrasados querem levar isto, quem fizer batota terá de ouvir 5 minutos de publicidade da RFM que engloba 4 minutos e 17 segundos de anuncio do Pingo-Doce.
Segundo o Diário Económico o preço dos alimentos atingem valores record e os portugueses gastam 643 milhões de euros na primeira semana de saldos. Agora coloca-se a seguinte questão se os alimentos atingiram valores record e como isto anda, iremos ter um período de saldos dos alimentos também?
Depois de ter lido que Quentin Tarantino considerou Toy Story 3 o filme de 2010, isto do senhor que faz alguns filmes onde a abstracção do mundo real tem de ser aplicada pelo cérebro do vulgo espectador. Quentin filho, o filme não está mau mas dai até ser o melhor de 2010 ainda vai um esticão. Com a saida deste filme a saga Toy Story chega ao patamar das triologias e para ser sincero não me recordo de Toy Story 2, mas sei que Toy Story foi nomeado para 3 Oscares e mantém-se no lugar 149 do site imdb.
Este filme é mais uma aventura na atribulada vida de Woody e Buzz que na companhia dos outros brinquedos nos proporciona um filme para uma agradável tarde em família. Tem momentos que as crianças se vão rir imenso mas outros que elas não irão perceber o porque o adulto que a está a supervisionar está triste / comovido com uma espécie de lágrima no canto do olho.

X de Samurai

Nas minhas muitas desculpas para não estudar penso que falar de uma série de animação japonesa que com 95 episódios que consegue ter perto de 50 com muita acção e capaz de colar qualquer pessoa com mais de 12 anos a uma televisão pode ser considerado acto de desespero. Estou a falar de Rurôni Kenshin: Meiji kenkaku roman tan, AKA Samurai X. Tratando-se de animação japonesa pode-se supor que poderes sub-humanos são utilizados bem a imagem de Dragon Ball Z, que deliciou a garotada do meu tempo e continua a fazer furor na Sic Radical. Os golpes em Samurai X são algo de estonteante e chegam mesmo a passar qualquer tipo de poderes usados por Son Goku e o seu Kamehameha pois o uso de uma lâmina de gume invertido que consegue cortar rochas, uma das personagens com simples golpe de mãos consegue desfazer pedras, embora em dragon ball eles desfaziam cidades inteiras só com aquelas explosões.
A acção passa-se no final da era de Tokugawa e a mudança para o governo Meiji onde os samurais foram proibidos de usar espadas, fazendo com que muitos se tornassem bandidos e foras-da-lei.
O nosso herói tem o nome de Kenshin Himura, AKA como Battousai o esquartejador, ex-assassino da era Tokugawa que agora usa a sua espada de gume invertido para defender os fracos e oprimidos, praticante do estilo Hiten Mitsurugi-Ryu, o nome de alguns movimentos usados são, Shinsoku, Kuzu-Ryu-Sen, Amakakeru Ryu No Hirameki a técnica mais poderosa, as outras técnicas podem-nas ver aqui.
Os restantes companheiros de Kenshin são, Sanosuke Sagara, ex-membro da tropa Sekihoutai, na sua primeira aparição usa uma Zambatou, uma espada enorme que nunca percebi muito bem como a movimentava, mas a sua técnica preferida é Futae no Kiwami, que consiste em pulverizar qualquer coisa usando um ataque extremamamente rápido.
Kaouru Kamiya, mestre do kendo e do estilo Kamiya-Kasshim, e eterna apaixonada por Kenshin.
Yahiko Myoujin, descendente de samurais e aluno de Kaouru.
Megumi Takani, médica e um bocado intriguista. Seijuro Hiko, mestre de Kenshi no estilo Hiten Mitsurugi Ryu. O restante das personagem podem ver in wikipédia.
Esta série além de ter muito da história do Japão, também é bastante viciante aquando os momentos dos confrontos entre os melhores guerreiros do Japão.
Ainda existem 2 longas metragens da série de 1997 Rurôni Kenshin: Ishin shishi e no Requiem, e de 2001 Rurôni Kenshin: Seisô hen.

Para Cima

Disney. Quando referimos esta palavra a fantasia surge na nossa imaginação e mundos animados ficam presentes ao nosso olhar. Correr atrás de um sonho e passar a nossa vida sempre ao lado de quem gostamos é o mundo ideal para muitos, mas nem tudo se resume a isso no mundo real e recorremos aos mundos encantados para que o mundo real não seja tão cruel. Todos nós temos sonhos, mas nem todos se realizam antes da nossa morte. A Pixar juntamente com a Disney criaram o filme chamado Up traduzido para português como, "Altamente", sem comentários possíveis.
Não fazendo do nome sonante de estrelas para darem voz e vida às personagens esta parceria produziu uma grande obra animada sendo considerada pelos votantes do site imdb um honroso 64º lugar no raking de 250 com 58794 votos.
Só irei referir o actor mais sonante Christopher Plummer is Charles Muntz, que me vai fazer corrigir um post recente onde referi somente o filme An American Tail como o único filme de animação deste actor.
O filme é relativamente bom, e mostra como as promessas são para serem cumpridas e que um amigo é sempre bem vindo mesmo que a viagem pareça o mais absurda possível.

Monstros?

O nosso mundo será invadido por aliens? Provavelmente. Mas porque é que invadem sempre a partir dos U.S.A.? Não poderiam tentar por Chelas? Ou até mesmo pelo bairro de São Tiago? Acho que em Paris França podem entrar quando e quantos quiserem. Mas segundo a este filme de animação os aliens mais uma vez tentam invadir-nos pelos States. A Dreamworks usando animação totalmente em 3D produziu Monsters vs Aliens, um filme não diferente de tantos outros de animação, onde somente 2 personagens nos fazem tecer um mero sorriso mediante as suas palermices no nosso ecrã.
Como todos sabemos, pelas nossas teorias da conspiração, os manos americanos tem sitio onde escondem aquilo que não devemos conhecer, tais como os monstros, bem que podiam esconder lá o Balboa ou até mesmo o Makukula e dizer que nunca existiram, e se não for pedir muito o Artur Jorge mas isso já são contas antigas.
Destaco três nomes que vieram dar a voz às personagens deste filme.
Reese Witherspoon is Susan Murphy AKA Ginormica, heroína desta semi-longa metragem. Já deu voz a mais uma personagem in King of the Hill.
Kiefer Sutherland is General W.R.Monger, claro que tinha de ser uma personagem da autoridade para que este actor disponibiliza-se a sua voz, embora esta voz já tenha estado em filmes desconhecidos como Armitage III: Poly Matrix, ou em conhecidos como The Wild.
Renée Zellweger is Katie, a sua participação é curta neste filme embora seja a mais experiente a nivel de dar voz a personagens visto que já fez King of the Hill, Shark Tale, Bee Movie, pronto também não foram muitos mais mas dois são mais conhecidos.
Mas a personagem que me marcou mais foi B.O.B. com a voz de Seth Rogen que este sim tem mais que experiência de dar voz a personagens, American Dad!, Shrek the Third, The Spiderwick Chronicles, Horton Hears a Who!, Kung Fu Panda, The Simpsons.
Como poderão reparar a Dreamworks conseguiu fazer um filme sem o uso de nenhum "luso-português" e não se safou muito mal, mas as lacunas comparados com alguns filmes da PIXAR são demasiado evidentes. A simplicidade usada no filme WALL·E, foi somente aplicada à personagem Insectosaurus que só de existir e não falar percebe-se a sua importância. Agora vou ver se me armo em treinador em mais um treino de volei.
E.T. phone home....

Des-Transformar

Como tenho reparado durante estes últimos meses de vida deste blog, que as visitas e as opiniões dos nossos seguidores ou seja 1, têm diminuído, o que é uma pena, mas enfim nem todo o génio é compreendido, e eu sou um deles pela lógica da coisa. A crítica de hoje cai sobre a guerra entre os Autobots e os Decepticon, ou seja Transformers.
Quem for do meu tempo, ou seja ano de 1982, que tenha começado a ver desde muito cedo aquela caixa mágica a que os nossos pais chamavam televisão e depois nós "geração rasca" começamos por preguiça a chamar-lhe TV, lembrar-se-á de uns desenhos animados chamados Transformers, onde carros, aviões, barcos e até mesmo dinossauros se transformavam em robôs e entretinham-nos durante horas em frente da televisão. No ano de 1986 saiu a primeira versão mais longa da serie in The Transformers: The Movie.
O ano de 2007 a Dreamworks lançou-se num projecto arrojado o de criar um filme sem ser de animação dos nossos heróis de infância. O resultado foi Transformers. Feedback dessa experiência foi algo satisfatória mas não da parte deste "crítico" embora tenha tido uma pontuação de 7.4 in 176 926 votes, os transformers são autênticos Bionicles. Muito elaborados a nível de peças, história algo confusa, demasiados efeitos especiais. O mesmo se passou no filme de 2009 Transformers: Revenge of the Fallen, onde por vezes nos perdemos em cenas de luta entre robôs, e ambos os filmes são demasiado extensos para a história que a animação nos acostumou.
Uma coisa tenho de dar mérito é a voz de Optimus Prime, o famoso camião vermelho da animação, líder dos Autobots, é a mesma. Voz dada por Peter Cullen, pelo seu currículo vemos que deu voz a imensas series, alguma delas bem conhecidas entre nós:

• The Jetsons
• Scooby-Doo and Scrappy-Doo
• Knight Rider - is KARR
• Gremlins
• Voltron: Defender of the Universe
• Alvin & the Chipmunks
• Heathcliff: The Movie
• G.I. Joe
• Saber Rider and the Star Sheriffs
• DuckTales
• Teenage Mutant Ninja Turtles
• Adventures of the Gummi Bears

Percorrendo o estrelato do filme falarei somente das 2 "estrelas principais"
Shia LaBeouf is Sam Witwicky, o sortudo que encontrou um Autobot para ser o seu carro, fez alguns trabalhitos rascos como Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd, Charlie's Angels: Full Throttle, Constantine participou também in I, Robot, Bobby, Disturbia, Surf's Up, Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull.
Megan Fox is Mikaela Banes, ora isto só pode ser nome de stripper, mas enfim, namorada de Sam, vive todas as aventuras com ele, embora podiam lhe ter dado melhor decote, quer dizer papel, no segundo filme, já mostrou alguns dos seus atributos in Bad Boys II, Confessions of a Teenage Drama Queen, How to Lose Friends & Alienate People. Mas sendo ainda nova e sensual, ainda a vamos ver ou em convívio da agrária vestida de azul ou a ser a próxima Salma Hayek mas com menos peito.

Com gelo por favor!

Aqui estou eu para escrever mais umas barbaridades, desta feita sobre a triologia Ice Age.
Com 43 graus na zona de Campomaior decidi que para refrescar deveria ver Ice Age: Dawn of the Dinosaurs, mas convém analisar as origens desta triologia que consegue meter outras do género num canto e estou a falar do seu grande rival Shrek. Ora no ano de 2002 é lançado pela 20th Century Fox o filme Ice Age, numa época em que a Disney de 3 em 3 meses parecia que lançava um sucesso de bilheteira e a Dreamworks estava também a fazer sucesso no ramo, este estúdio porém decide também a sua sorte e como todos os filmes do género temos, o herói, e os seus amigos, uns mais certos que outros a nível mental. Ice Age fala-nos de uma cria de humanos que é afastada da sua tribo e com a ajuda dos nossos amigos e de muitas aventuras consegue regressar aos seus.
Ice Age: The Meltdown foi lançado 4 anos depois e teve como base, o início do derreter da Era Glaciar, e o aparecimento do amor do nosso herói. Ice Age: Dawn of the Dinosaurs já envolve uma vertente de mais fantasia dentro de um filme de animação pois cientificamente os grandes mamíferos e os dinossauros não coexistiram na mesma época, pois a Era Glaciar está como o RIP dos dinossauros.
As personagens que começaram esta triologia e continua no seu terceiro filme são:
Manfred, o mamute que de órfão passa a pai.
Sid, o preguiça, desta personagem virão a maior percentagem de gargalhadas e risos que o filme nos proporciona, visto que o facto de não jogar com o baralho todo faz com que esta seja a personagem chave do filme.
Diego, o tigre dentes-de-sabre, carnívoro que se transforma após coabitar com um mamute e um preguiça transformando-se num gatinho dentes-de-leite.
E a melhor personagem de todos os filmes é Scrat e a sua bolota, este animal passa pelo inferno e mais um bocado só por causa da bolota.
Se quiserem passar uma tarde bem fresquinha aconselho estes filmes mas com uma ventoinha pois senão não irá resultar.

Ponto de vista feminino

Este filme tem como cenário, Malária, um sitio onde o sol não brilha. Durante anos os seus habitantes foram mantidos na escuridão pelo seu Rei. Neste mundo aparte do real vivem cientistas loucos, as suas invenções e Igores. Igor é nem mais nem menos um corcunda que praticamente é o escravo desses cientistas. Tal como o Sr. Quaresma do Ponto Fresco de São Martinho, Igor sonhou desde pequeno fazer algo da sua vida, ou seja ser um cientista e criar vida. Os produtores foram buscar a ideia, ao romance de Mary Shelley, "Frankenstein", mas com as suas adaptações ao mundo da animação. Já pensaram se Frankenstein fosse mulher, e tivesse a ideia de ser actriz? Isto tudo junto mais a ajuda de Igor e dos seus dois companheiros um coelho imortal e uma especie de cérebro que parece que a sua última estadia tinha sido o corpo de uma loira, sem querer ferir algum tipo de sentimento. Este filme tem as vozes de:
John Cusack is Igor, sendo a sua segunda aparição em filmes deste género sendo que a primeira vez que deu a voz a uma personagem de animação foi in Anastasia.
A participação de grande gabarito em termos de voz neste filme é o de Jay Leno, este já um veterano nestas andanças de dar voz e vida a personagens.
Não posso dizer muito de bom acerca de mais um filme que como qualquer filme de animação serve somente para passarmos um bom bocado a tentar identificar as personagens com os nossos colegas e amigos.